Актуализация задач музыкального воспитания детей дошкольного возраста связана с модернизацией подходов к организации воспитательно-образовательного процесса в детских садах, поиском способов приобщения детей к ценностям художественной и музыкальной культуры. Цель статьи состоит в теоретическом обосновании игрового взаимодействия в музыкальном воспитании дошкольников как эффективного механизма музыкального развития детей и культурно опосредованного способа освоения музыкального искусства. Методологическую основу исследования составляют культурно-исторический, личностно ориентированный и системный подходы. В качестве методов исследования использовались теоретический анализ научной литературы, сравнительно-сопоставительный анализ подходов к пониманию игры и музыкальной деятельности, структурно-функциональное моделирование, педагогическая диагностика, методы математической обработки и интерпретации данных. В статье формулируется понятие «игровое взаимодействие» как специально организованная форма художественной деятельности, в которой дети и взрослый вступают во взаимное творческое общение в процессе изучения музыкального произведения, моделируя в игровой форме его содержание. Новизну исследования составляют предложенные авторами характеристики музыкально-игрового взаимодействия, его структурные компоненты (эмоционально-перцептивный, образно-интерпретационный, коммуникативный, импровизационно-творческий), этапы развития и педагогические условия эффективной реализации в образовательном процессе дошкольной организации. На основе анализа эмпирических данных, проведённого формирующего эксперимента авторами доказано, что музыкально-игровое взаимодействие может способствовать формированию у дошкольников умения эмоционально откликаться на ценности музыкальной культуры; реализовывать музыкально-эстетические знания в поведении и творческой деятельности. В статье предложено описание сконструированных игр, направленных на формирование полноценного музыкально-эстетического опыта у детей дошкольного возраста (игры-уподобления, игры-инсценировки, игры-сказки, игры-фантазии, игры-путешествия). Особое внимание уделяется субъектной позиции ребёнка, роли педагога как модератора музыкально-художественного опыта. Авторами делается вывод о значимости импровизационных форм активности дошкольников, определяются перспективы их дальнейшего использования в музыкальном развитии детей дошкольного возраста.
The actualization of the tasks of musical education for preschool children is associated with the modernization of approaches to the organization of the educational process in kindergartens, and the search for ways to introduce children to the values of artistic and musical culture. The purpose of this article is to provide a theoretical justification for the use of game interaction in the musical education of preschool children as an effective mechanism for their musical development and a culturally mediated way of mastering musical art. The research is based on a combination of cultural-historical, personality-oriented, and systemic approaches. The research methods used include theoretical analysis of scientific literature, comparative analysis of approaches to understanding play and musical activity, structural-functional modeling, pedagogical diagnostics, and methods of mathematical data processing and interpretation. The article formulates the concept of "game interaction" as a specially organized form of artistic activity in which children and adults engage in mutual creative communication in the process of studying a musical work, modeling its content in a game form. The novelty of the research lies in the characteristics of musical-game interaction proposed by the authors, its structural components (emotional-perceptual, figurative-interpretative, communicative, improvisational-creative), stages of development, and pedagogical conditions for effective implementation in the educational process of a preschool organization. Based on the analysis of empirical data and a formative experiment, the authors proved that musical and playful interaction can contribute to the formation of preschoolers' ability to respond emotionally to the values of musical culture; to implement musical and aesthetic knowledge in behavior and creative activity. The article offers a description of constructed games aimed at forming a full-fledged musical and aesthetic experience in preschool children (imitation games, staging games, fairy tale games, fantasy games, travel games). Special attention is paid to the subject position of the child, the role of the teacher as a moderator of musical and artistic experience. The authors conclude that improvisational forms of preschoolers' activity are significant, and they identify the prospects for their further use in the musical development of preschool children.